GLI EGO-FUTURISTI

 

L'areopago Ego-futurista posa per la foto del 1° gennaio 1913. Ivan Ignatiev, nato nel 1892, è seduto di tre quarti sulla sedia; assomiglia vagamente a Oscar Wilde. Pavel Shirokov (1893-1963), l'uomo basso sulla destra, indossa una sorta di bombetta. Il suo sguardo sfuggente sembra perdersi nel vuoto. Nel 1914 pubblicò una poesia intitolata Viva la pubblicità, che recitava: «Nella strada, attraverso il flusso del rumore / irrompe un grido, come una luce / Comprate le poesie di Shirokov / Shirokov è il più grande dei poeti / Viva la pubblicità». È difficile non percepire in quest'uomo un senso degli affari e una visione profetica dell'evoluzione dell'arte come valore di mercato! Vassilisk Gnedov (1898-1978) fissa l'obiettivo. È al centro e indossa un cappello russo. Sembra che indossi camicie sporche e sputi sulle persone, chiamandole idioti. Dmitri Krioutchkov (1887-1938) è in piedi a destra. Con i suoi occhialini sulla punta del naso, sembra un personaggio di un racconto di Cechov.

In fondo alla fotografia era scritto: Organo ufficiale dell'Ego-futurismo. L'Araldo di Pietroburgo. Pianeta Terra. Russia. San Pietroburgo. 27, via Rozhdestvenskaya. Ignatiev è l'ispiratore e il coordinatore del gruppo: «Siamo impegnati a ristabilire l'intuizione come principio creativo che ci unisce al mondo. Questo desiderio deliberato di rivelare a ogni individuo l'originalità e la ricchezza della sua spontaneità creativa è inscritto nel titolo che ci siamo dati: gli ego-futuristi. [...] Noi artisti percepiamo la fine di un mondo, la dislocazione di corpi e società. Le nostre opere sono fatte di parole deformate e riformate che testimoniano per noi la rumorosa e abbagliante scomparsa di una letteratura educata, ormai troppo impotente a descrivere un mondo in movimento che corre verso il suo destino come una barca abbandonata o un tram perduto. Ci viene rimproverata la nostra turbolenza? Ma queste sono solo le ultime convulsioni dei nostri esseri coscienti, che tremano davanti all'imminente mostruoso trionfo del NOI totalitario e unificante. Cosa dice la Carta dell'Associazione Ego-Futurismo Intuitivo? I. L'ego-futurismo è una tensione costante di ogni egoista a raggiungere il dominio delle possibilità del futuro nel presente. II. L'egoismo è l'individualizzazione, la coscienza, la venerazione e l'adorazione dell'io. III. L'uomo è l'essenza. La divinità è l'ombra dell'uomo nello specchio dell'universo. IV. Creazione di ritmo e parola». Prima di loro, nel 1911, Severianin compose da solo un testo programmatico, a cui diede il titolo di Prologo dell'Ego-futurismo.

L'egoismo razionale è, secondo lui, la soluzione a tutti i problemi metafisici ed estetici. Sosteneva l'autoaffermazione di ogni individuo e la necessità di ricercare innovazioni poetiche senza rinnegare l'eredità del passato. Amante degli scandali, questo scrittore, che ha anche una vaga somiglianza con Oscar Wilde, amava esibirsi nei cabaret, dove accorreva un pubblico borghese desideroso di emozioni forti. La sua opera si avvicina a quella dei cubofuturisti russi (Vladimir Mayakovsky, David Burliouk), con i quali partecipò a un tour poetico in tutta la Russia nel 1913-1914, per la creazione di nuove parole e l'uso di espressioni straniere nella sua poesia. Nel gennaio 1912 si riunirono intorno a lui giovani poeti: Konstantin Olimpov, Georgi Ivanov e un certo Graal-Arelski, il cui vero nome era Stefan Petrov. Ma appena un anno dopo la fondazione del movimento, Severianin pubblicò l'Epilogo dell'Ego-Futurismo e voltò le spalle. Ivan Ignatiev divenne il leader dell'Ego-futurismo quando Severianin se ne andò. L'opera che mise in scena sul palcoscenico del cabaret pietroburghese Il cane randagio conteneva la quintessenza dell'Ego-futurismo. Il titolo Morte all'arte illustra la necessità sentita dagli artisti della sua generazione di rinnovare l'espressione artistica. Si tratta di quindici poesie, i cui titoli e versi sono costituiti da locuzioni inventate. «La mia quindicesima poesia», scrive, «è un gesto che compio in silenzio. Alzo le mani all'altezza degli occhi e poi, prima di fermarmi, le lascio cadere vigorosamente, lanciandole verso destra. In questo modo divento portatore del mio stesso atto creativo, un atto che si rinnova sempre e che assume significato solo quando supera i propri limiti». Ignatiev si suicidò nel 1914, la prima notte di nozze.

(tratto da Les grands turbulents Portraits de groupe 1880-1980 – traduzione di Daniele Agnelli)